BNP Paribas Real Estate est l’un des premiers signataires de la Charte "1 Immeuble, 1 oeuvre". Cet engagement a pour finalité de financer l'acquisition ou la production d'oeuvres d'art pour les projets immobiliers qu’elle développe. Constructions neuves ou réhabilitations, toute typologie bâtimentaire est lieu d’exposition : logements, hôtels, bureaux ou autres édifices tertiaires. Grâce à ce programme, des oeuvres, ainsi que leurs créateurs qu’ils soient locaux ou reconnus sur la scène internationale, sont mis en lumière. Entreprise engagée, BNP Paribas Real Estate est convaincue des effets bénéfiques de l’art sur le bien-être des individus.
Sa participation à cette démarche illustre ses engagements en faveur d'un immobilier plus inclusif. L'art encourage au dialogue et favorise la création de liens sociaux. Intégrer des oeuvres dans nos environnements quotidiens propage sérénité et joie de vivre, éléments indispensables pour faire ville.
QUAND L’ART EST ESSENTIEL AU BIEN-ÊTRE ET SOURCE D’INCLUSION
Des créations artistiques favorables à la santé et bien-être
Les créations artistiques, qu'elles soient visuelles, sonores ou interactives, ont le pouvoir de transformer notre perception et de contribuer à notre bien-être. Diverses dans leurs formes (peinture, sculpture, installation, éphémère ou numérique), elles interrogent, apaisent ou encouragent à la rêverie… En les installant dans des zones passantes, elles sont visibles du plus grand nombre. Intégrées aux espaces privés ouverts sur l’extérieur tels les rez-de-chaussée des résidences, elles mettent en lumière l’univers de l’art.
Dans le hall d’entrée de la résidence Origami, à Rueil-Malmaison, une sculpture de Fabien Mérelle enchante résidents et visiteurs. "Une pierre derrière soi" est en lien avec la symbolique de l'immeuble, l'origami étant un jeu de pliage destiné aux enfants. L’oeuvre, représentant un enfant tenant une pierre froissée, interroge aussi notre rapport à la transmission en s'appuyant sur le mythe grec de Deucalion et Pyrrha. Seuls rescapés du Déluge, ils font le voeu de voir revivre l'humanité. Zeus leur accorde. Chaque caillou lancé par le couple se transforme en humain. La sculpture évoque cet héritage générationnel et l'opportunité de bâtir un monde meilleur.
Des compositions comme vecteur de dialogue et de lien social
L’évolution de nos sociétés s’accompagne parfois d’un sentiment d’isolement. Les oeuvres d’art installées dans les opérations immobilières deviennent alors un levier pour recréer du lien. L’art transforme les lieux de vie en espaces de rencontre et provoque l’échange. Son langage universel suscite l’émotion, il relie, rassemble. L’oeuvre, de simple ornement, devient un outil de cohésion sociale, un catalyseur de vivre-ensemble. En animant ses bâtiments avec des installations artistiques, BNP Paribas Real Estate participe à une fabrique urbaine où inclusivité, dialogue et partage sont au centre.
À Clamart, le hall de la résidence hôtelière réalisée par BNP Paribas Real Estate abrite une oeuvre de Léonard Combier. L’artiste y évoque à la fois les mondes sous-marin et spatial, en écho aux voyageurs et personnes de passage. Le tableau mêle arts brut et optique, centré autour d’une figure totémique. Conjurant l’espace-temps, la peinture se lit comme un monde qui se déplie indéfiniment et devient le véhicule du rêve.
LES POUVOIRS DE L'ART ÉPHÉMÈRE FACE AUX MUTATIONS SOCIALES ET URBAINES
Habiller le chantier le temps de la construction
Lorsqu’une construction s’érige, tout le quartier est impacté. L’art éphémère, par sa nature transitoire, peut aider à accepter les transformations. Les palissades du chantier s’animent, ouvrent le dialogue, rappellent le passé ou les mutations en cours. L’art urbain devient un outil pour altérer temporairement le quotidien, éveiller les consciences et créer du lien entre les habitants. Il s’inscrit dans une dynamique de surprise, de renouvellement et d’appropriation de l’espace.
À Nice, le temps du chantier de l’immeuble de bureaux Connexio, les palissades se sont habillées d’une fresque de street art. Réalisée par Kotek, cette oeuvre tout en trompe l’oeil mesure plus de 25 mètres ! A Boulogne-Billancourt, lors des travaux de construction de METAL 57, 8 artistes de street art sont intervenus. Parmi les réalisations, une fresque participative a vu le jour. Travaillant de concert, l’artiste Den End, riverains, passants et salariés ont créé sur les palissades une oeuvre d’art éphémère. Retraçant l’évolution du quartier et les valeurs partagées, elle symbolise l’usage de l’immeuble : un lieu ouvert et inclusif.
L’art à l’ère digitale : quand art et technologie se mêlent
L’art est agile et s’adapte à l’évolution humaine. Sa version numérique est un courant émergent, une forme d'expression artistique qui intègre la technologie dans le processus de création, ou de présentation. L’utilisation des écrans par exemple donne de nouvelles perspectives pour la curation. Ils permettent, outre la programmation à distance, des scénographies variées, allant de simples affichages à des installations complexes.
Dans la rue intérieure de son siège social, BNP Paribas Real Estate met en avant des oeuvres artistiques numériques. Des artistes 3.0 nous transportent dans des espaces immersifs à la frontière du réel et du virtuel. Chaque mois, un thème est choisi et une sélection inédite d’artistes numériques venant du monde entier est diffusée sur les écrans de METAL 57.
Récemment, le travail de Corina Lipavsky a été diffusé. L’artiste, qui est aussi chercheuse et enseignante, propose un travail connectant art, technologie et nature. Elle explore le potentiel du code pour réinventer notre relation au vivant. Elle développe une recherche spéculative à la croisée de la biologie et de la science-fiction, explorant la possibilité d’une communication inter-espèces.
Qu'il soit éphémère ou durable, l’art enrichit les villes, brisant la monotonie des environnements urbains et architecturaux. En mettant des oeuvres au coeur de ses projets, BNP Paribas Real Estate contribue à embellir les territoires et participe à l’acculturation des publics. En mettant l’art à la portée du plus grand nombre, des artistes locaux se font connaître, les échanges se créent, la cohésion sociale prend vie.